如何评价、鉴定一件紫砂壶的优劣，古今中外的收藏家都有自己的标准。我们追溯古代文献及先人评述，作为文字付诸纸面的虽有只言片语，但系统理论却不多见。这个原因我想是显而易见的，因为各自的生活经历、审美情趣、文化修养不同，故有不同的标准，但是提纲挈领式的总纲还是存在的：第一是必须符合中国传统饮茶习惯；第二是在此基础上附有文化内涵。

有了这个标准，我们再来看由沈美华制作的 “瓜形”壶，这“瓜形”壶有一定传统感觉，样式属于传统类型，但是我们从造型上、工艺技术上、泥料上来看又不乏当今时代特征。作为一名女性能达到如此艺术水准是难能可贵的，它十分朴实，它稳重、敦厚。下面我们从几个方面来分析一下由沈美华制作的仿古“瓜形”壶：

泥料 它是以不加任何氧化颜料的“清水泥”为基础原料，在此基础上加入适当的原矿“段泥”砂粒，这砂粒的加入相当的重要：一是使壶的色泽有了变化；二是使造型整体充满力度。“名壶莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”，这是明代文学家李渔对紫砂壶的总评价，由此可以看出“砂”的重要性。

造型 对比与协调：紫砂壶造型设计上的对比与协调是利用壶身各部的异同来表现的。壶体量的大小、造型的方圆、线条的曲直、色彩的冷暖等，都是构成不同视觉效果的元素。紫砂壶艺中的对比与协调经常是交错地使用在同一件作品上，以取得更佳的造型外观。这把“瓜形壶”的钮部和壶身，作者用以小对大的手法，做成这两者在体量上的大小对比，同时又把壶钮造成壶身的形状，使两者的设计在对比中取得调和，线条曲直并蓄，但是作者又在明确的对比中运用线、面、体等平线的过渡和衔接，来取得整体造型的统一协调。真是可以“直齐商彝周鼎而毫无愧色（张岱《梦忆》）”。

实体与虚空间：实体与虚空间是指造型体本身与形体外形相对形成的空间。恰当的虚实对比有利于加强造型的特点和装饰性，是取得造型整体感的一个重要因素。“瓜形”壶的壶把在壶体上回转构成的虚空间恰到好处，使整体造型虚实有章。作者又在壶底加上支脚，将壶体架空，加强造型下部的虚空间，使造型稳健庄重之余不失灵巧之感。

整体与局部：壶的口、颈、肩、腹、足、底、盖、钮、嘴、把等相对于整体而言都是局部。这些细部都要统一在整体设计中。它们要服从整体，并要做到与整体有机的结合。“瓜形”壶把口沿、底边与足的转接线条多交待得十分明确，且干净利落，致使造型给人明快精确的感受。而截盖的处理则使壶体与盖面连接一体，加强造型的整体性，使整体造型做到上下贯气。

古人对紫砂壶有这样一种评价：“温润如君子，豪迈如丈夫，风流如词客，丽娴如佳人，葆光如隐士，潇洒如少年，短小如侏儒，朴讷如仁人，飘逸如仙子，廉洁如高士，脱俗如衲子。（奥玄宝《名壶图录》）”。从沈美华制作的 “瓜形”壶来看，我们就不难理解古人为何对紫砂壶有如此赞叹！