中国民俗专家和杭州市民一起走街穿巷，寻找南北宋的历史遗迹和《清明上河图》的文化之根，并征集到近百件相关艺术品，香港舞蹈团大型舞蹈诗《清明上河图》上演前，和杭州市民事先来了一场互动。究竟这部作品将如何用舞蹈的形式呈现中国近千年以来最重要的画卷？19日下午，《清明上河图》的主创人员登上河坊街太极茶道二楼的“上座”，导演和几位主演在这个古色古香，充满宋文化气息的中华老字号茶楼里，为我们揭开了舞蹈诗的神秘面纱。

《清明上河图》描述了北宋首都汴梁清明时节郊游的盛况。而这部舞蹈诗，将以画家张择端追寻汴河之女为线索，用序曲、商队、田园、汴河、盛世等18个篇章将《清明上河图》的场景依次呈现在舞台上。

为了再现热闹的郊游场面和北宋的民风，创作人员曾亲历河南采风，经过两年多的时间对宋代历史及舞蹈进行考证。香港舞蹈团出动了65名舞蹈演员，在18个章节里他们要扮演许多不同的角色，其中画家张择端和汴河女神将成为贯穿始终的灵魂人物。

“但舞台上不会有很多实景，也不是讲述一个完整的故事，”舞剧的编导、香港舞蹈团助理艺术总监梁国城向记者介绍，“我们用很写意的手法来呈现画卷的精髓，所以它是一部舞蹈诗。比如上京的运河，我们会用纤夫的表演来抽象船和河流的概念。跑驴和骑骆驼的场面也都是用舞者的动作来呈现。”

据梁国城介绍，舞蹈诗《清明上河图》就吸收了许多中原舞蹈元素作为表演素材，其中包括宋代繁荣的民间舞蹈。比如舞段《柳絮》，女子脚踏三寸金莲，舞动起来仿佛迎风飘动的摆柳；《春郊》以民间舞蹈《跑驴》再现画卷中进城送炭的毛驴商队；《百戏》中更融入了不同的传统舞蹈，包括“社火巡游”、戏曲中的“走鞭趟马”等，呈现了京城中歌伎卖艺、百戏杂耍纷呈的热闹场面。

由亚洲爱乐乐团演奏的《清明上河图》组曲也是该剧的一大亮点。它以中国音乐素材为基础，融合了豫剧、越调、民歌、四平调等多种元素。

在谈到该剧在杭州的首演时，香港舞蹈团行政总监袁立勋说：“杭州作为南宋故都，与《清明上河图》所描绘的北宋京城汴梁无论是文化名俗、市井风貌都有千丝万缕的关系。所以我们在内地的巡演第一站就来到了杭州。”11月22日结束在杭州大剧院的演出后，他们还要赶赴南京和北京，并参加北京国际舞蹈季。